Para muchos, la música es un escape de la realidad. Sin embargo, hay quienes a través de las canciones, precisamente nos ponen frente a esa realidad que a veces puede ser incómoda tanto para nosotros como para nuestra sociedad. Y definitivamente, Dum Chica es el ejemplo perfecto de esto, mostrando sin pelos en la lengua el descontento de cierta parte de la población en Argentina.
Es probable que aún no les suene el nombre de esta banda, porque tienen poco tiempo en la escena. Sin embargo, en cuestión de años y con una propuesta muy diferente, han armado una revolución –desde su trinchera– para traer de vuelta el punk contestatario y divertido en su país. Con decirles que hicieron enojar a quienes apoyan al presidente Javier Milei… A continuación, les contamos sobre esta bandota.
Esta es la historia de Dum Chica
Dum Chica apareció en la escena musical argentina en 2021, con una propuesta atrevida: un trío sin guitarras que fusiona proto-punk, dance punk y una energía cruda heredada de bandas legendarias y proyectos importantes dentro de estos géneros, como The Velvet Underground, Iggy Pop & The Stooges y ESG.
La banda, integrada por Lucila Storino (voz), Juana Inés Gallardo (bajo) y Ramiro Pampin (batería), nació en plena pandemia y rápidamente se convirtió en una de las propuestas más innovadoras y arriesgadas del underground en Buenos Aires. Su nombre, inspirado en la canción “Dum Dum Boys” de Iggy Pop, refleja su espíritu visceral y minimalista.
Luego de tocar en pequeños escenarios de la capital argentina y tras un par de sencillos, Dum Chica llamó la atención del sello Casa del Puente, con quienes lanzaron en 2023 su primer álbum, DUM. Su disco debut lo grabaron completamente en vivo, para capturar la crudeza y esencia de sus presentaciones en vivo, del cual sobresalieron rolas como “Veneno” y “Ey Ey”.
Con estas canciones, mostraron su inclinación por el bajo distorsionado y las líneas de batería marcadas, convirtiéndose en himnos instantáneos de la nueva generación post-punk argentina. El disco fue bien recibido por la crítica, destacando su frescura dentro de una escena dominada por el indie rock y los guitarrazos más suaves.
De tocar en pequeños lugares a consolidarse como una banda sólida
Con su álbum debut, Dum Chica consolidó su presencia en la escena musical de su país, lo cual también les abrió las puertas a dar sus primeros conciertos en solitario y participar en algunos festivales pequeños, donde su potencia en vivo les ganó una base de seguidores fieles. Sin embargo, esto solo era el inicio de una carrera prometedora.
Tras el impacto de su primer material discográfico, en septiembre de 2024 la agrupación argentina lanzó su segundo álbum de estudio, Súper Premium Ultra, esta vez bajo el respaldo de un sello más grande, Virgin Records Argentina. Con este trabajo, el trío expandió su propuesta explorando más sonidos, agregando texturas electrónicas y un enfoque melódico más trabajado.
A pesar de arriesgarse más con este disco, Dum Chica evolucionó sin perder su identidad punk minimalista y sin dejar de lado la crudeza de su base rítmica. “Suerte” y “Supersónico” son un gran ejemplo de esto, un par de rolas que dejan claro una madurez en la composición y una mayor apuesta a la producción, lo que les permitió trascender la escena alternativa y llegar a un público más amplio.
El éxito de Súper Premium Ultra llevó a la agrupación de Buenos Aires a hacer su primera gira fuera de su país, con conciertos en España, México y Brasil, consolidándose como una de las bandas argentinas con mayor proyección en la actualidad. Aunque estamos seguros que no imaginaban la polémica que armarían en el futuro.
El incidente de Dum Chica en Lollapalooza Argentina 2025
Dum Chica formó parte del lineup de Lollapalooza Argentina 2025, donde compartieron cartel con artistas y bandas como Olivia Rodrigo, Tool, Alanis Morissette, Justin Timberlake y muchos más. Sin embargo, durante su presentación en el festival, el grupo hizo enojar tanto al público que las estaba viendo como a los que andaban checando la transmisión en línea.
El 22 de marzo, la agrupación abrió el Samsung Stage en el Hipódromo de San Isidro en Buenos Aires. Todo parecía normal, Lucila, Juana Inés y Ramiro se aventaron un setlist que incluyó rolas como “DTBD”, “Desconocido”, “RA”, “Fax”, “Sangre buena”, “Nuevo ston”, “Figuritas”, “Such a witch” y “El hit”. Pero todo cambió cuando sonó “Terremoto”.
Fue justo en esta canción donde Dum Chica proyectó un polémico visual en las pantallas de Lollapalooza Argentina. Para que se den una idea de cómo estuvo el asunto, la banda mostró un video del presidente Javier Milei con la boca ensangrentada y al final, al mismo le explotaba la cabeza… así como lo leen.
Por supuesto que este hecho armó un debate denso en redes sociales. Muchos se quejaron de lo que hizo la banda e incluso le tiraron al propio festival y a Samsung (por ser patrocinadores del escenario donde tocó el grupo), por permitir un discurso “de odio” contra el gobierno argentino en turno. Pero también hubo quienes los apoyaron, cuestionando el derecho a la libertad de expresión y la frase de campaña del presidente Milei: “viva la libertad, c@rajo”.
Tras este incidente polémico, Dum Chica publicó un comunicado en sus redes sociales donde se responsabilizaron por el visual que proyectaron en Lollapalooza Argentina 2025, pues ni la producción, los patrocinadores y demás involucrados no sabían lo que harían. Aunque eso sí, jamás se disculparon por las imágenes, demostrando su posición de inconformidad con el gobierno de Javier Milei.
A pesar de que les llovió gacho en el internet de las cosas, la agrupación logró lo que querían: llamar la atención con su presentación en vivo y llegar a más público que, probablemente luego de ver lo que pasó y ya sea para tirarles o porque les gustó su postura, escuchen su música, la cual sostiene por completo la declaración que hicieron en el festival.
Con solo unos pocos años de trayectoria, Dum Chica ha logrado lo que pocas bandas: construir un sonido distintivo y mantenerse fieles a su esencia, mientras evolucionan en cada disco. Con el éxito de su segundo álbum de estudio, su presencia en festivales y una creciente audiencia en Latinoamérica, el futuro del trío promete ser increíble
La agrupación de Buenos Aires no solo está dándole un nuevo aire a la escena punk argentina, sino que también demostró que el género no necesita de guitarras, sino de actitud, creatividad, intensidad, un sonido demoledor y cosas importantes qué decir.
